Os desertos de Breaking Bad: sobre as novas séries televisivas e o mal-estar na cultura / Les déserts de Breaking Bad: sur la nouvelle série télévisée et le malaise dans la culture / Los desiertos de Breaking Bad: sobre las nuevas series televisivas y el malestar en la cultura / The deserts of Breaking Bad: on new television series and the malaise in culture

Resumo As séries televisivas têm ocupado cada vez mais espaço na cultura, de forma que seus conteúdos incidem significativamente nas subjetividades. Este estudo aborda as séries dramáticas desta nova era da televisão, iniciada há aproximadamente duas décadas. Atenta-se para certo mal-estar evocado por essas obras, até então incomum na programação televisiva. Toma-se a série Breaking Bad como objeto de análise delimitado e utiliza-se como referencial a pesquisa psicanalítica, que olha para o cinema enquanto linguagem singular. Neste artigo são abordados os resultados obtidos a partir da articulação da série analisada ao conceito freudiano de mal-estar na cultura. Dessas reflexões, destaca-se a dimensão espacial, que é explorada em profusão pela obra audiovisual por meio de recursos formais e que aparece de forma propícia a evocar a questão do mal-estar.

Résumé Les séries télévisées occupent de plus en plus d'espace dans la culture et leurs contenus ont influencés considérablement les subjectivités. Cette étude porte sur les séries dramatiques de cette nouvelle ère de la télévision, qui a débuté il y a environ deux décennies. On souligne le malaise suscité par ces œuvres, jusqu'alors rares dans la programmation télévisuelle. Pour délimiter l'objet de l'analyse, nous prenons l'un d'entre eux - Breaking Bad -, et utilise la recherche psychanalytique, qui considère le cinéma comme une langage singulière, en tant que référence. Cet article traite des résultats obtenus à partir de l'articulation de la série analysé au concept Freudien de malaise dans la culture. De ces réflexions, la dimension spatiale est mise en évidence, exploitée à profusion par l'œuvre à travers des ressources formelles y présent et apparaît de manière propice pour évoquer la question du malaise.

Resumen Las series televisivas vienen ocupando cada vez más espacio en la cultura y sus contenidos inciden de modo significativo en las subjetividades. Este estudio trata las series dramáticas de esta nueva era de la televisión, que se inicia hace aproximadamente dos décadas. Se atenta para cierto malestar evocado por esas obras, hasta entonces inusual en la programación televisiva. Para delimitar el objeto de análisis se toma Breaking Bad; y se utiliza como referencial la investigación psicoanalítica que piensa el cine desde un lenguaje singular. En este artículo se abordan los resultados obtenidos a partir de la articulación al concepto freudiano de malestar en la cultura. De estas reflexiones, se destaca la dimensión espacial, que es explotada en profusión por medio de recursos formales presentes en la obra y que aparece de forma propicia al evocar la cuestión del malestar.

Abstract The role played by television series within culture have become increasingly prominent over the past two decades, with their contents significantly influencing subjectivities. This study addresses dramatic series of this new television era based on the discontents arose from these works - hitherto uncommon in television programming. For that, the show Breaking Bad was analyzed under the psychoanalytic interpretation that approaches the cinema as a singular language, articulating the TV show with the Freudian concept of Malaise in culture. Of these reflections, the audiovisual work intensively exploits the spatial dimension through formal resources, figuring in a way to evoke the issue of malaise.

O trabalho da poesia na clínica das psicoses / The work of poetry in the treatment of psychosis

Resumo: O enlace entre psicanálise e poética é indagado em relação à clínica das psicoses. Inicialmente, o artigo discorre sobre o trabalho da poesia na escuta e leitura do sujeito do inconsciente, quer dizer, na instauração do Discurso da Psicanálise. A noção proposta por Lacan como lalangue subsidia tal articulação. A seguir, na busca do rastro do trabalho da poética (do inconsciente), discutem-se aspectos de três experiências célebres no campo das psicoses: Schreber, Marcelle e Wolfson. Por fim, a sonoridade poética (musicalidade) surge como possibilidade de intervenção na direção de um tratamento que não negligencie o sujeito do inconsciente nas psicoses.

Abstract: In this article, the link between psychoanalysis and poetics is questioned in relation to the treatment of psychoses. The work of poetry is investigated in the hearing and reading of the subject of the unconscious, that is, in the establishment of the Discourse of Psychoanalysis. The notion proposed by Lacan as lalangue subsidizes such articulation. Then, in the search for the traces of the work of poetry (of the unconscious), aspects of three famous experiences in the field of psychoses are discussed: Schreber, Marcelle and Wolfson. Finally, poetic sonority (musicality) emerges as a possibility of intervention in the direction of a treatment that does not neglect the subject of the unconscious in psychoses.

Neurose obsessiva na infância? / Instância paterna e função do analista / Obsessive neurosis in childhood? Paternal instance and the analyst’s function

O artigo investiga de que forma o processo de estruturação da neurose obsessiva jáestá em curso na infância. Aborda a etiologia da neurose obsessiva, o mecanismo de formaçãodos sintomas e especificidades da clínica com crianças. Parte da interrogação acerca da viabilidadede formular uma hipótese sobre a estrutura do sujeito na infância. Outra questão aventadaé a possibilidade de o analista restituir algo relativo à função do pai no ponto em que esta claudicapara o sujeito. Nossa aposta é que a potência do ato em transferência possa engendrar algoda ordem da operação de castração e abrir caminhos para a sustentação do desejo

Fragmentos das Análises de Dois Casos de Esquizofrenia / Fragments of Two Cases of Schizophrenia Analysis / Fragmentos de los Análisis de dos Casos de Esquizofrenia / Fragments de L'analyse de deux Cas de Schizophrénie

O presente texto foi construído a partir de fragmentos das análises de duas pacientes. A primeira apresentou-se como esquizofrênica na sessão inicial. A segunda foi diagnosticada ao longo do tratamento. Aspectos transferenciais em ambos os tratamentos impulsionaram esta escrita que partiu do texto de Freud sobre "O Caso Dora" e se utilizou da linguagem cinematográfica, pela semelhança entre a montagem de um filme e sessões de psicanálise. O enunciado da primeira sessão de ambas as mulheres e seus sonhos são os fragmentos que nos fizeram recorrer ao estudo de Freud "Suplemento metapsicológico à teoria dos Sonhos" visando análise, interpretação e considerações sobre a estruturação psicótica.

The present text was constructed from fragments of two patients' analysis. The first presented as schizophrenic in the initial session. The second was diagnosed throughout the treatment. Transferential aspects in both treatments stimulated this writing that started from Freud's text on "The Dora Case" and used the cinematographic language, for the similarity between the assembly of a film and sessions of psychoanalysis. The statement of the first session of both women and their dreams are the fragments that have made us resort to Freud's study "Metapsychological Supplement to Dream Theory" aiming analysis, interpretation and considerations on psychotic structuring.

Este texto fue construido partiendo de fragmentos de los análisis de dos pacientes. La primera se presentó como esquizofrenia en la sesión inicial. La segunda fue diagnosticada a lo largo del tratamiento. Aspectos transferenciales en ambos los tratamientos impulsaron este trabajo basado en el texto Freud acerca del "Caso Dora" y se utilizó del lenguaje cinematográfico, por la semejanza entre el montaje de una película y sesiones de psicoanálisis. El enunciado de la primera sesión de ambas las mujeres y sus sueños son los fragmentos que nos hicieron recurrir al estudio de Freud "Suplemento metapsicológico de la teoría de los sueños" teniendo en vista el análisis, la interpretación y las consideraciones acerca de la estructura psicótica.

Ce texte a été construit à partir de fragments des analyses de deux patientes. La première patiente s'est présentee comme schizophrène dans la session initiale. La seconde a été diagnostiquée pendant le traitement. Les aspects transferéntiels dans les deux traitements ont stimulé cette écrituret qui a eu comme point de départ le texte de Freud sur «l'affaire Dora¼ et a utilisé le langage cinématographique grâce à la similitude entre le montage d'un film et les sessions de psychanalyse. Le libellé de la première session des deux femmes et leurs rêves sont les fragments qui nous ont fait tourner vers l'étude de Freud « complément métapsychologique à la science des rêves¼ dont le cible est analyser, interpréter et donner des considérations sur la structuration psychotiques.

Efeitos do deslocamento da noção de intimidade: o êxtimo na sala de jantar / Effects of displacement of intimacy notion: the “extimate” in the dining room / Effets de déplacement de la notion d'intimité: l’extime dans la salle à manger

O deslocamento da noção de intimidade nas relações amorosas, observado em um caso clínico, suscitou a questão de estarem em curso novas formas de expressão destes laços. A tradição filosófica da amizade resgatada por Derrida aponta que da fusão associada ao amor surgiria o estranho, conceito freudiano, manifestado na angústia. Como o amor situa-se no registro imaginário e o sujeito ao se relacionar com os objetos – mercadoria do capitalismo exclui o outro do laço social, o estranhamento ocorreria pelo duplo no lugar de objeto. As modalidades da alteridade nos registros psíquicos são discutidas a partir de formulações como Mistura de Outreidade, proposta por Lacan, assim como imisção de sujeitos e multidão freudiana no Sonho da Injeção de Irma. A assimetria das relações seria condição de quebra do duplo, este como anunciador da morte, com o que estão preocupadas as pessoas da sala de jantar, conforme referência ao excerto clínico trabalhado(AU)

The displacement of the notion of intimacy in romantic relationships, observed in a clinical case, raised a new course for the expression of these bonds. The philosophical tradition of friendship brought back by Derrida points out that due to the fusion associated with love,“ the uncanny”, Freudian concept, manifested in anxiety, would appear. As love is situated in the imaginary register and the subject when relating to objects - capitalist merchandise - excludes the other of the social bond, the uncanny may occur by the placing of the double where the object should be. The forms of otherness in psychic records are discussed by Lacan’s formulation mixing of Otherness, as well as Inmixing of subjects and Freudian crowd at the Dream of Irma's Injection. The asymmetry of the relationship would be the condition to break the double, the announcer of death, with is a main object of concern for the people in the dining room, as a reference to the studied clinical excerpt(AU)

Le déplacement de la notion d’intimité dans les relations amoureuses, observé dans un cas clinique, a soulevé la question de savoir si des nouvelles formes d’expression de ces relations, sont en cours. La tradition philosophique de l'amitié reprise par Derrida souligne que de la fusion associé à l'amour, sortirait l'étrangeté, concept freudien qui se manifeste en angoisse. Comme l'amour se trouve dans le registre imaginaire et le sujet se rapporte à des objets - marchandise capitaliste exclut l'autre du lien social, l'étrangeté se produirait par le double à la place de l'objet. Les modalités de l'altérité dans les registres psychiques sont discutées à partir des formulations comme mélange d'altérité, proposé par Lacan, ainsi que l’immixtion des sujets et de la foule freudienne au rêve de l'injection d'Irma. L'asymétrie des relations serait la condition d'interruption du double, ceci comme annonciateur de la mort, avec qui, les gens de la salle à manger, sont préoccupés, en référence à l'extrait clinique travaillé(AU)

Efeitos do deslocamento da noção de intimidade: o êxtimo na sala de jantar / Effects of displacement of intimacy notion: the “extimate” in the dining room / Effets de déplacement de la notion d'intimité: l’extime dans la salle à manger

O deslocamento da noção de intimidade nas relações amorosas, observado em um caso clínico, suscitou a questão de estarem em curso novas formas de expressão destes laços. A tradição filosófica da amizade resgatada por Derrida aponta que da fusão associada ao amor surgiria o estranho, conceito freudiano, manifestado na angústia. Como o amor situa-se no registro imaginário e o sujeito ao se relacionar com os objetos – mercadoria do capitalismo exclui o outro do laço social, o estranhamento ocorreria pelo duplo no lugar de objeto. As modalidades da alteridade nos registros psíquicos são discutidas a partir de formulações como Mistura de Outreidade, proposta por Lacan, assim como imisção de sujeitos e multidão freudiana no Sonho da Injeção de Irma. A assimetria das relações seria condição de quebra do duplo, este como anunciador da morte, com o que estão preocupadas as pessoas da sala de jantar, conforme referência ao excerto clínico trabalhado...

The displacement of the notion of intimacy in romantic relationships, observed in a clinical case, raised a new course for the expression of these bonds. The philosophical tradition of friendship brought back by Derrida points out that due to the fusion associated with love,“ the uncanny”, Freudian concept, manifested in anxiety, would appear. As love is situated in the imaginary register and the subject when relating to objects - capitalist merchandise - excludes the other of the social bond, the uncanny may occur by the placing of the double where the object should be. The forms of otherness in psychic records are discussed by Lacan’s formulation mixing of Otherness, as well as Inmixing of subjects and Freudian crowd at the Dream of Irma's Injection. The asymmetry of the relationship would be the condition to break the double, the announcer of death, with is a main object of concern for the people in the dining room, as a reference to the studied clinical excerpt...

Le déplacement de la notion d’intimité dans les relations amoureuses, observé dans un cas clinique, a soulevé la question de savoir si des nouvelles formes d’expression de ces relations, sont en cours. La tradition philosophique de l'amitié reprise par Derrida souligne que de la fusion associé à l'amour, sortirait l'étrangeté, concept freudien qui se manifeste en angoisse. Comme l'amour se trouve dans le registre imaginaire et le sujet se rapporte à des objets - marchandise capitaliste exclut l'autre du lien social, l'étrangeté se produirait par le double à la place de l'objet. Les modalités de l'altérité dans les registres psychiques sont discutées à partir des formulations comme mélange d'altérité, proposé par Lacan, ainsi que l’immixtion des sujets et de la foule freudienne au rêve de l'injection d'Irma. L'asymétrie des relations serait la condition d'interruption du double, ceci comme annonciateur de la mort, avec qui, les gens de la salle à manger, sont préoccupés, en référence à l'extrait clinique travaillé...

Sobre a emergência de significantes na escuta clínica / About the emergence of significants in the clinical listening

Este texto aborda como o aparecimento de um significante de alto valor psíquico, ou significante siderante, na escuta clínica de uma mulher autointitulada jovem idosa, expôs uma rede de pensamentos inconscientes e latentes sob forma de uma cadeia significante sobre determinada por um trauma infantil. Com a emergência do significante que evocou a operação traumática, parece ter-se produzido a incógnita do sujeito que foi colocado em sofrimento na outra cena, na qual o corpo,sem estar ligado a um significante inconsciente, sai do simbólico para aparecer como puro objeto,subtraído à significância. A incógnita do sujeito só pode ser construída, segundo Lacan, como uma ficção, um mito, um apoio significante, que arranque o sujeito do campo da fixidez do olhar, para ser designado no campo da escuta, de que há significante.(AU)

This paper discusses how the emergence of a high psychical value significant, in the clinical listening of a woman self-entitled an young old lady, exposed a network of unconscious and latent thoughts, under the form of a signifying chain over determined by a childhood trauma. With the emergence of the significant that recalled the traumatic operation, it seems to have been produced the unknown subject who was placed on suffering in the another scene, in which the body, without being connected to a unconscious significant, went out of the symbolic to appear as pure object,subtracted to significance. The unknown of the subject can only be built, according to Lacan, as a fiction, a myth, a significant support, which remove the subject of the field of fixed gaze, to be designated in the field of listening, in which there is significant.(AU)

As potencialidades das imagens cinematográficas para o campo da atenção em saúde mental / Movie images as potential approaches to mental attendance

O texto busca discutir as relações entre as imagens do cinema e as imagens da psicose, mediante conceitos teóricos da psicanálise e da saúde mental. Partindo de uma questão central - as imagens do cinema podem ser propositivas para uma construção narrativa na psicose? -, o objetivo geral deste ensaio é analisar, com base em uma prática que utiliza as imagens cinematográficas como mediadora na produção da fala de sujeitos psicóticos, as relações entre imagem e identificações imaginárias. Propomos investigar a possibilidade de - pelas imagens da tela e do que é produzido a partir delas enquanto discursividade - um reordenamento e a inscrição da pulsão no registro da simbolização.

The text intends, from theoretical concepts within the areas of Psychoanalysis and Mental Health, to discuss the relationships between the images of movies and those of psychosis. Stemming from a core question - can movie images function as starters to a narrative construction in psychosis? -, the present essay's general objective is to analyze, based on a practice that makes use of movie images as mediators in the production of speech of psychotic individuals, the relationships between image and imaginary identifications. We propose to investigate the possibility of, through the images on the screen and through what is produced from them as discursiveness, a reordering and the inscription of pulse in the register of symbolization.

D'après certains concepts théoriques de la psychanalyse et de la Santé mental ce texte cherchera à discuter les rapports entre des images du cinéma et des images de la psychose. Tout en partant d'une question central - est-ce que des images du cinéma peuvent être une démarche propositive pour la construction d'un récit dans la psychose - la visée générale de cet essai c'est d'analyser depuis une pratique où nous utilisons des images cinématographiques comme médiatrices dans la production des dires des sujets psychotiques, les rapports entre l'image et des identifications imaginaires. Nous proposons investiguer la possibilité , d'après des images de l'écran du cinéma et de ce qui est dit depuis ces images là en tant que discursivité, d'un réarrangement et l'inscription de la pulsion dans le registre de la symbolisation.

El texto busca discutir las relaciones entre las imagens del cine y las imagens de la psicosis con basis en los conceptos de la psicanálisis y de la salud mental.Partiendo de una cuestión central que es : ¿ Las imagens del cine pueden ser un dispositivo para la construción de narrativas em la psicosis . El objetivo general deste trabajo es analisar com basis en una práctica que utiliza las imagens cinematográficas como mediación en la producción de la palabra hablada de sujetos psicóticos, las relaciones entre imagen y identificaciones imaginarias. Propusemos investigar la posibilidad de, a través de las imagens de la pantalla y de lo que es producido a partir de ellas enquanto discurso, un reordenamiento y la inscripción de la pulsión en lo registro de la simbolización.

Melancolia como herança no filme Cidadão Kane / Melancholy as inheritance in the movie Citzen Kane

O texto propõe um estudo, com base na teoria Psicanalítica, sobre o filme Cidadão Kane, de Orson Welles, abordando alguns aspectos em relação à melancolia. Trata-se de considerar algumas partes do contexto fílmico (roteiro, música, montagem), assim como a biografia do autor e contexto social, como dispositivos que dão um certo relevo à idéia da impossibilidade de se fazer um luto pela perda de um objeto amado. Para além da sintomatologia clássica referida à melancolia, a ênfase é dada no processo da perda descrito por Freud em seu texto Luto e Melancolia de (1917 [1915]). O filme nos faz refletir sobre o quanto o que se herda pode estar paradoxalmente referido a uma perda. O personagem Kane, na sua infância, herda uma fortuna ao mesmo tempo em que perde o convívio com os pais; assim, o que ele não leva de sua casa (o trenó Rosebud) é o que o acompanha pelo resto da vida, enquanto significante, vinculado ao abandono. A montagem, um dos aspectos da análise fílmica, é mais detalhadamente analisada por ser considerada pelo próprio Welles como o elemento principal da obra de arte cinematográfica. Outra proposição que se apresenta, neste artigo, é a idéia de que também a montagem, neste filme, pode ser pensada como produtora de um efeito melancólico.(AU)

The text proposes a study, based on Psychoanalytical theory, about the film Citizen Kane, by Orson Welles, touching upon some aspects related to melancholy. It is about regarding some parts of the movie context (script, soundtrack, editing), as well as the authorÆs biography and the social context as social devices that award importance to the idea of the impossibility of mourning over a beloved object. Beyond the classic symptoms attributed to melancholy, the emphasis here lies on the process of loss described by Freud in ôMourning and Melancholyõ (1917 [1915]). The film makes us reflect on how much what is inherited can be paradoxically referred to a certain loss. Kane the character, in his childhood, inherits a fortune at the same time that he loses the possibility of living with his parents; thus, what he doesnÆt take from home (the sledge Rosebud) is what accompanies him for the rest of his life, as a significant, linked to the abandonment. The editing, one of the aspects of the movie analysis, is analyzed in more detail because it was considered, by Welles himself, as the main element of a movie masterpiece. Another proposition presented in this article is the idea that the editing, in this film, can also be thought as producing a melancholic effect.(AU)

Melancolia como herança no filme Cidadão Kane / Melancholy as inheritance in the movie Citzen Kane

O texto propõe um estudo, com base na teoria Psicanalítica, sobre o filme Cidadão Kane, de Orson Welles, abordando alguns aspectos em relação à melancolia. Trata-se de considerar algumas partes do contexto fílmico (roteiro, música, montagem), assim como a biografia do autor e contexto social, como dispositivos que dão um certo relevo à idéia da impossibilidade de se fazer um luto pela perda de um objeto amado. Para além da sintomatologia clássica referida à melancolia, a ênfase é dada no processo da perda descrito por Freud em seu texto Luto e Melancolia de (1917 [1915]). O filme nos faz refletir sobre o quanto o que se herda pode estar paradoxalmente referido a uma perda. O personagem Kane, na sua infância, herda uma fortuna ao mesmo tempo em que perde o convívio com os pais; assim, o que ele não leva de sua casa (o trenó Rosebud) é o que o acompanha pelo resto da vida, enquanto significante, vinculado ao abandono. A montagem, um dos aspectos da análise fílmica, é mais detalhadamente analisada por ser considerada pelo próprio Welles como o elemento principal da obra de arte cinematográfica. Outra proposição que se apresenta, neste artigo, é a idéia de que também a montagem, neste filme, pode ser pensada como produtora de um efeito melancólico.

The text proposes a study, based on Psychoanalytical theory, about the film Citizen Kane, by Orson Welles, touching upon some aspects related to melancholy. It is about regarding some parts of the movie context (script, soundtrack, editing), as well as the author's biography and the social context as social devices that award importance to the idea of the impossibility of mourning over a beloved object. Beyond the classic symptoms attributed to melancholy, the emphasis here lies on the process of loss described by Freud in 'Mourning and Melancholy' (1917 [1915]). The film makes us reflect on how much what is inherited can be paradoxically referred to a certain loss. Kane the character, in his childhood, inherits a fortune at the same time that he loses the possibility of living with his parents; thus, what he doesn't take from home (the sledge Rosebud) is what accompanies him for the rest of his life, as a significant, linked to the abandonment. The editing, one of the aspects of the movie analysis, is analyzed in more detail because it was considered, by Welles himself, as the main element of a movie masterpiece. Another proposition presented in this article is the idea that the editing, in this film, can also be thought as producing a melancholic effect.

A montagem no cinema e a associação-livre na psicanálise

O Cinema e a Psicanálise são contemporâneos. Ao longo do ano de 1995 muitos eventos marcaram a comemoração do centenário de um e outro. Se ambos surgem no mesmo momento histórico, que outros elos poderiam ser estabelecidos? Algumas considerações preliminares marcam possibilidades de interseções entre um e outro campo, para logo fazer um recorte onde a escolha recai por estabelecer uma associação entre os temas da associação-livre na psicanálise e a montagem no cinema. A questão básica norteadora da pesquisa está dada pela busca de bases comuns entre o fazer do analista quando interpreta a cadeia associativa produzida por seus pacientes e o fazer do montador quando produz cortes e junções de trechos fílmicos justapondo-os em uma seqüência determinada. A metodologia que perpassa a presente pesquisa está constituída basicamente pelo referencial psicanalítico. Subsidiariamente os aportes postos pelo método clínico piagetiano, em suas origens, servem de guia e inspiração para alguns momentos do trabalho. Estudamos cadeias associativas produzidas em três contextos diferentes, configurando três fontes de coleta e análise de dados: trechos de falas de pacientes em análise, principalmente aqueles que fazem referências a relatos de sonhos e filmes; 'montagens' de trechos de filmes produzidas por alunos para ilustrar trabalhos na disciplina de 'Teoria e Técnicas Psicoterápicas' e cortes e transições numa seqüência fílmica digitalizada utilizando os recursos propiciados pelo software Adobe Premiere LE. Algumas conclusões apontam no sentido da possibilidade de ser profícuo o trabalho conjunto de cineastas e psicanalistas, especialmente na constituição de um laboratório de estudos para construção de conhecimentos e desenvolvimento das habilidades requeridas para a formação de profissionais das duas áreas. Muitas perspectivas para desdobramentos e continuidade são indicadas, visando constituir uma linha de pesquisa sistemática na interseção dos campos do cinema e da psicanálise (AU)